Вниманию зрителей будет представлено более 40 работ блестящего приморского графика Анатолия Заугольнова.
Жизнь в искусстве в 1970-х Анатолий Павлович начинал с чистой акварели. 20 лет развивался и совершенствовался в этой непростой технике. Позднее, работая мелками, внимание начал обращать на пластическую составляющую рисунка. В цветовой гамме стал более сдержан, почти монохромен. Отдельную группу составляют станковые работы, выполненные черными чернилами и черной гелевой ручкой. Они по-настоящему уникальны. История искусства Дальнего Востока не знает примеров подобного мастерски-виртуозного станкового рисунка. Для нанесения чернил художник использовал тростниковое перо (калам) собственного производства. Таким образом Анатолий Павлович, применив для выполнения традиционного европейского рисунка разновидность восточного средневекового инструмента, внес и свою лепту в современное искусство синтеза, соединяющее художественную традицию Запада и Востока.
В своих работах художник размышляет о нюансах человеческих отношений, хрупкости и конечности человеческой жизни, бренности материи. Творчество Анатолия Заугольнова продолжает стержневую линию русского искусства второй половины ХIХ – первой четверти ХХ века: линию просветительства, учительства, поиска путей духовного обогащения общества, пробуждения в человеке сил света и добра.